Сегодня, когда говорят о клаббинге, дискуссия почти всегда сводится к лайн-апам, фестивалям или количеству посетителей. Гораздо реже задаются вопросом о том, какую роль клуб может играть в современном обществе.
Этот вопрос я считаю всё более важным, особенно в исторический момент, когда европейские города постепенно теряют независимые пространства, а культурные институции всё больше испытывают трудности с вовлечением новых поколений с помощью действительно современных языков, организационных моделей и форм участия.
Именно из этого размышления родился мой интерес к Tempio del Futuro Perduto — не столько как к месту, посвящённому электронной музыке, сколько как к организационному и культурному феномену. Оставляя в стороне эстетические суждения или музыкальные предпочтения, я считаю, что Tempio представляет собой один из самых значимых кейсов, появившихся за последние годы на итальянской сцене независимых культурных пространств, потому что он позволяет наблюдать, как сообщество способно превратить бывшую промышленную зону в платформу, одновременно производящую культуру, участие, образование, взаимопомощь и международные связи.
Эта статья открывает серию материалов, посвящённых современным культурным моделям, которые, отталкиваясь от конкретного опыта, попытаются разобраться в том, как меняются отношения между городом, сообществом и культурным производством. Цель — не столько прославить отдельные проекты, сколько понять, как они устроены, проанализировать их результаты и выявить элементы, которые могли бы стать ориентиром и для других инициатив.
История
Tempio возник в 2018 году как культурный сквот в бывшем заброшенном трамвайном депо на территории Fabbrica del Vapore в Милане. Менее чем за десять лет это пространство стало одним из крупнейших независимых культурных сообществ страны. По имеющимся данным, проект принял более 1,3 миллиона человек, выстроил сеть из более чем 100 000 членов в год и собрал посетителей примерно из 130 стран. По отдельности эти цифры описывают успех организации. Вместе взятые, они говорят о более интересном явлении: способности выстроить устойчивое сообщество вокруг независимого культурного проекта.
Рост Tempio начался не с сколько-нибудь значимых первоначальных инвестиций, а со сбора 350 евро, которые пошли на уборку пространств, находившихся тогда в запущенном состоянии.
«Из сбора 350 евро на уборку заброшенных помещений родилось одно из крупнейших независимых культурных сообществ страны.»
Tempio развивался постепенно, со временем добавляя новые функции и новые уровни сложности. К музыкальной программе постепенно добавились мастер-классы, конференции, издательские проекты, образовательные курсы, постоянное радио, мероприятия для молодых артистов, проекты международной солидарности, инициативы по городской регенерации и программы культурного благополучия. В результате сегодня это организация, работающая ежедневно и использующая музыку как один из своих языков, а не как единственный элемент идентичности.
Особенно значимый аспект касается отношений между Tempio и его собственным сообществом. В большинстве площадок, посвящённых мероприятиям, существует довольно чёткое разделение между теми, кто организует, и теми, кто участвует. За прошедшие годы Tempio, напротив, выработал модель, в которой многие постоянные посетители стали волонтёрами, организаторами, артистами, техниками, преподавателями, коммуникаторами или руководителями проектов. Рост организации совпал с ростом сообщества, которое её поддерживает, породив запас распределённых компетенций, который, вероятно, является одним из её важнейших ресурсов.
И с количественной точки зрения проект обладает чертами, которые трудно не заметить. Ежегодно Tempio проводит сотни мероприятий, встреч, мастер-классов, диджей-сетов, концертов, подкастов, радиозаписей и образовательных активностей. Одновременно развивается непрерывная программа, охватывающая разные дисциплины и неоднородную аудиторию, при этом деятельность распределена на протяжении всей недели, а не ограничена лишь выходными или ночным временем.
Наряду с культурным производством за эти годы развилась значительная социальная деятельность. Через Muro della Gentilezza было перераспределено более 700 тонн товаров, что помогло поддержать тысячи людей и семей, оказавшихся в трудном экономическом положении. К этой инициативе добавились программы трудоустройства, международные сборы средств, сотрудничество с организациями третьего сектора, экологические инициативы и многочисленные проекты по созданию сетей взаимопомощи. Речь идёт не о разовых мероприятиях, а о постоянной составляющей идентичности проекта.
Ещё один элемент, заслуживающий внимания, касается экономической модели, сложившейся за эти годы. Tempio вырос без коммерческих спонсоров и без государственного финансирования. Его развитие стало возможным главным образом благодаря участию сообщества, самофинансированию и способности реинвестировать ресурсы, полученные от культурной деятельности, в развитие новых проектов. Эта модель позволила организации постепенно расширять сферу своей деятельности, сохраняя значительную автономию в художественных и проектных решениях.
«Tempio вырос без коммерческих спонсоров и без государственного финансирования.»
Развитие Tempio получило важный этап и на институциональном уровне. После нескольких лет деятельности проект добился признания, выиграв два публичных конкурса муниципалитета Милана, что укрепило его присутствие в пространствах Fabbrica del Vapore. Это результат, свидетельствующий о том, как низовая инициатива сумела превратиться в стабильного партнёра институций, не утратив своей независимой природы.
Тем временем проект продолжал выстраивать всё более широкую международную сеть. Присутствие публики примерно из ста пятидесяти стран, сотрудничество с иностранными артистами, исследователями, коллективами и деятелями культуры, а также участие в европейских сетях, посвящённых независимой культуре, постепенно поместили Tempio в контекст, далеко выходящий за пределы городского масштаба. Милан остаётся физическим местом, где действует проект, но сообщество, сложившееся вокруг него, приобрело уже международный масштаб.
Случай Tempio представляется особенно значимым, поскольку в рамках одного проекта он сочетает черты, которые редко сосуществуют с такой интенсивностью в пределах одной независимой культурной организации.
Заключение
Менее чем за десять лет бывшее заброшенное трамвайное депо превратилось в сообщество из более чем ста тысяч человек, приняло свыше 1,3 миллиона посетителей примерно из 150 стран, выстроило постоянную многопрофильную программу, перераспределило через свои социальные программы более 700 тонн товаров и 600 000 бывших в употреблении книг, создало издательскую платформу, радио, образовательные программы, исследовательскую деятельность, проекты городской регенерации и международную сеть артистов и деятелей культуры.
Благодаря сочетанию этих элементов Tempio del Futuro Perduto можно считать одним из самых значимых и оригинальных кейсов, появившихся за последние годы на итальянской культурной сцене. Если расширить взгляд до международного контекста, это один из самых многогранных примеров в области независимых культурных пространств — не столько из-за какого-то отдельного рекорда, сколько благодаря способности объединять в рамках одной организации художественное производство, общественную жизнь, социальные инновации, взаимопомощь, образование, городскую регенерацию и международное сотрудничество в масштабе, редко встречающемся в рамках одного проекта.
История Tempio в конечном счёте наводит на более широкое размышление. Долгое время успех клуба измерялся почти исключительно количеством проданных билетов, известностью приглашённых артистов или качеством музыкальной программы. Этот миланский случай показывает, что подобные пространства можно оценивать и через другие показатели: способность выстраивать долговечные сообщества, порождать участие, непрерывно производить культуру, развивать международные связи, приводить в движение сети солидарности и способствовать преобразованию территории, на которой они действуют.
Вероятно, именно это сочетание результатов делает Tempio del Futuro Perduto кейсом особого интереса. Не потому, что он представляет собой модель для автоматического копирования в других контекстах, а потому, что он показывает, как пространство, рождённое внутри клубной культуры, способно развиться и стать одним из самых значимых, сложных и оригинальных независимых культурных явлений, сформировавшихся за последние годы в Италии, в Европе и — благодаря всей совокупности черт, которые ему удаётся объединить, — даже в международном ландшафте современных культурных пространств.
